劉昊（Ponzii）
『自定義 Anti-Label（台湾版）』 CD 1枚組

台湾の期待のニューシンガー劉昊（Ponzii）のファーストオリジナルアルバム『自定義 Anti-Label（台湾版）』CD1枚組がニューリリース！

※現地発売予定日：9月10日

Ponzii 劉昊
古典與流行的跨界對撞
多元曲風的異質混搭
非典型男孩的音樂斜槓集
首張創作大碟《自定義 Anti-Label》

成功從來都不只有一種路徑  讓人生找到自己的標籤
 Ponzii 劉昊，一位遊走在各種標籤與定義之間的新銳唱作人，自小修習古典大提琴，足跡踏遍各種表演藝術空間，看似將成為古典樂界之長期工作者，竟於高二跳級遠赴音樂殿堂伯克利進修流行音樂編製，毅然決然踏入流行音樂圈；即便身處海外高校，以推廣華語音樂作為志向，堅持創作華語音樂作為課堂作業；從古典音樂走到華語流行抒情與爵士，從 Hip Hop、Rap 走到 EDM 曲風，故步自封從不是 Ponzii 的態度，恪守本職更不是他的人生，21歲的非典型男孩想用自己的力量定義自己的人生，用第一張音樂創作大碟《自定義 Anti-Label》勇敢寫下 Ponzii 的獨家標籤。

自己價值自己定義 將最寶貴的陪伴留給值得的人
一場精彩而令人回味無窮的旅程，不僅是一路上的美景相伴，有時更是沿路的磕磕絆絆才讓回憶更加鮮明與刻骨銘心，而 Ponzii 的成長軌跡也是如此，看似順遂亮眼的旅途也少不了旁人的流言蜚語，一開始的 Ponzii 總憤憤不平於黑粉們的無的放矢，但隨後一轉念，「與其把時間花在那些不看好你的人身上，為什麼不去陪伴那些一路上無私給你支持的朋友，甚至是最愛你的家人？當你把心念都放在揣測攻擊者的起因，卻忘記了好好過自己的生活，我覺得這是一個非常可惜也不值得的狀況。」

對抗全世界的挑戰  其實是一件很傻的執著
過去在憎恨中迷思自己的 Ponzii，也曾徘徊在用一口氣拼搏全世界認可的極大壓力中，以為用盡身上每一分氣力達到的成就便能碾壓所有惡意，太過執著於目標的自己卻忘記了身邊朋友家人最實際而強大的支持，不斷消費唾手可得又源源不絕的愛，卻把重心放在只有展現負面訊息的外界世界。在某次驚覺後，Ponzii 將注意力放回身邊值得自己良善對待的朋友與家人身上，創作的動力也更純粹與自然，這張專輯《自定義 Anti-label》便是在這樣的背景下誕生的，把重心放回自我周圍後讓 Ponzii 希望靠自己所學給爸媽一個更好的生活，這張專輯便是回饋他們對自己音樂生涯一路上栽培的總結成績單。
「這張專輯的核心主軸在於『被聽懂』。我們這代好像總汲汲營營的想要建立自己的存在價值，不只是貪圖溫飽或過得去而已，更多的是以自己想要或開心的方式活著，不讓犧牲的心態成為壓垮日後人際或家庭關係的主因。」因此每一次遇到質疑時，就花上一百倍的氣力來改變現況，用努力與能力來堵那些質疑的嘴，但其實若沒找到擺放自己努力成果的「獎座」，那不斷奔跑與向上追求的過程便會成為摧毀自己的武器，「我在這張專輯的創作過程中，找到了擺放那些成果的位置，便是我親愛的家人，有了這層體會，那些看著最終成果的畫面才會是我給 hater 的最後一拳，我不在乎中間過程給你贏。」

首張創作專輯《自定義 Anti-Label》 是真心話與理解溝通媒介
「我們理解這個世界的方式都不同，我想用我的方式理解你，也想用我的音樂讓你們都能夠理解我。」Ponzii 是敢愛敢恨的天蠍座，既悶騷又常悶燒，很多矛盾會留在心裡，不管是愛情、價值觀或各種想法，這些感受與痛楚他也都有，有時候受限於男孩的面子或包袱而羞於展現，Ponzii 直言「雖然我在音樂領域上可能跑了很久，但其實我蠻常懷疑自己的」，遊走在古典與流行兩個截然不同的世界，有很多未知擋在前方，「雖然我不斷告訴自己，要像塊海綿一樣持續吸收所有知識，不要想太多被自己侷限了，依然還是很容易受到其他聲音影響，有時候很有信心，有時候又感覺像是被拋下了」。
每個人都有自己人生的道路，只是長大的速度不太一樣而已，這個世代大家都跑得很快，但其實有很多「感受」被拋下了，必須要花點時間陪伴它們，創作對 Ponzii 而言其實是紀錄下那些無法或不曾講出之「真心話」的媒介，把埋在心底的真心拉出，掏給大家看，就像在說，「嘿，我們在這邊！」希望這些歌曲能夠有一天被人們聽懂，領會寫下它們當下的那些情緒。

曲目介紹:

01.Party King  |  詞：Ponzii 劉昊、Tyder  |  曲：Ponzii 劉昊  |  編曲：Brandon Cui 崔珺程、Ponzii 劉昊
||| 古典與流行跨界，Hip-Hop樂曲融合大提琴演奏，催生新世代派對哲學
「沒有無趣的派對，只有不夠認真的酒客」， Ponzii 有著嚴重的「尷尬癌」末期症狀，總是充當起「酒促先生」全場 Social 深怕「空氣突然凝結」的氣氛，因而有了創作這首曲子的念頭，歌詞勾勒新世代的交友價值觀輪廓，男子追求心儀女孩透過博取女孩周邊好友的認同來擄獲她的心，編曲運用多種元素架構旋律線的空間感，加上略帶失真的音色運用，讓他的音樂總能有個強烈的帶入感，在《Party King》一曲的 Bridge 中，電子合成器加上大提琴的鋪墊，將派對的氛圍帶向了高潮，強大的氛圍營造能力讓人宛若身處台北的夜店中。

02. 最佳新人  |  詞：Ponzii 劉昊、Tyder  |  曲：Ponzii 劉昊  |  編曲：Ponzii 劉昊
||| 自己的價值自己定義，做自己人生征途中的最佳新人。
流行曲風的《最佳新人》是一首對 Hater 直拳出擊的態度單曲，也曾把自己深埋惡意評論中的 Ponzii 在某次頓悟應把心力放在深愛自己的親朋好友身上，而不是持續負面輸出的黑特與酸民，因此 Ponzii 深挖過去與親人間的回憶密碼，將自己與全家人的夢想寫入詞中，而有了這首兼具態度與滿溢 Ponzii 可愛幽默感的個性單曲。在音樂製作與編曲上 Ponzii 為了營造流言蜚語的嘈雜，每一次副歌都有透過合成器 sample 人聲嚷嚷的聲響，宛若鴨子的音效就像是把帶效果的電子鋼琴般，遊走在演唱與編曲之中，與 Ponzii 較為 Free Style 的演繹形成對話般的反差，既是對情緒性發言的反擊，亦是蔑視不理性眼光的展現。

03.陌生人  |  詞：Ponzii 劉昊、Tyder、Nine  |  曲：Ponzii 劉昊  |  編曲：Ponzii 劉昊、Patrick Y. 葉崇恩
||| Ponzii 最直接的情感告白，用音樂與自我靈魂對話。
創作於 2020 甫畢業回台北隔離時期，Ponzii 直言這是一首「對自己很重要的歌曲」，創作之時剛好歷經情感挫折，他用這首歌曲替自己不斷蔓延的負面情感主動畫了一個句點，因此歌詞中反覆提及「最後一次寫歌」、「最後一次夢見你」...，為自己的情感依賴設下停損點。在演唱上，Ponzii 比過去更加細緻雕刻每一句的口氣與情感，每一個停頓點、口水吞咽甚至是延遲，都試圖想要傳達宛若對自我靈魂對話的溝通亦或者情緒反應，而在編曲中透過乍聽有如管弦樂般的弦樂編法，將整體音樂空間建構的更加具有空間感，就像是一場電影的場景般，生動具體。

04.入迷  |  詞：Ponzii 劉昊、Tyder  |  曲：Ponzii 劉昊  |  編曲：Ponzii 劉昊
||| 輕爵士輕快曲風甩開所有掛心陰霾，跳動音符刻畫純情男孩的愛戀心事。
《入迷》作為 Pop Jazz 曲風，是 Ponzii 為復刻初戀往事而特別創作的曲子，貼切展現男孩青澀愛情的軟萌心理，並邀請旅美 Jazz 鋼琴師好友 Michael Cheung 演奏 Jazz 鋼琴，描述男孩與女孩從初次邂逅至戰勝心魔勇敢逐愛的心路歷程，善於用編曲、音效、唱腔與合音建構音樂畫面的 Ponzii 特別與「Boston 鐵三角」其他兩位成員：製作人 Patrick、 唱作人 Jessica Gélinas 耗費一兩個月仔細揣摩音樂編曲中的各種唱法轉換與音樂元素的增減，將純情男孩的初戀心事，木訥、羞赧又逗趣的舉措展現得淋漓盡致，把身處粉紅泡泡的浪漫經歷抑或是深刻腦海的情人面孔與浪漫滿溢的幻想情節刻畫地惟妙惟肖。

05.傷口  |  詞：Ponzii劉昊  |  曲：Ponzii劉昊  |  編曲：Ponzii 劉昊
||| 化身音樂診療大使，首隻為好友量身打造的療傷抒情單曲。
創作靈感總是來自於自我經歷與體驗的 Ponzii，其實異常羨慕某些創作者可以透過整理社會資訊或虛構情節來創作，亦或者受到其他藝術門類精彩作品而受到啟發。Ponzii 認為當自己遇到一些經歷時才有辦法用更立體的方式透過不同角度而產生各種見解，但若僅是透過欣賞則因作品描述的方式而限制了理解角度。《傷口》這首歌曲是 Ponzii 首次創作靈感來自於周遭好友經歷，在目睹朋友持續因一段感情而傷神時，Ponzii 提出為那位同為音樂表演者的好友創作的提議，希望能透過自己的作品來為他療傷，當聽完對方故事後，Ponzii 用了兩到三天消化並快速寫成這首歌曲，迫不及待給到朋友，並聽見他因為這首歌曲好好地釋放了情緒、漸漸走出陰霾而異常感動。除了創作上的特殊性以外，這首歌曲的弦樂編制更顯獨特性，曾研究過大量華語抒情樂曲弦樂編法的 Ponzii，希望可以開發出另外一套更能襯托歌曲情感的編曲方式，創造出更多衝突、穿插與呼應的弦樂走向，讓整體旋律線條更加流動與明顯。

06.再見不再見 feat. Chanel 王敏淳 |  詞：Ponzii 劉昊、Tyder  |  曲：Ponzii 劉昊  |  編曲：Patrick Y. 葉崇恩
||| 當初最甜蜜的人生切片如今都成為最鋒利的箭，刺穿仍迷離在想念中的魂。
《再見不再見》為 Ponzii 劉昊寫於赴伯克利音樂學院深造前一年的2016年，時值於陶喆老師的新歌文創中擔任專職創作者，當年 16 歲的他開始大量創作華語歌曲，以累積的古典樂理基礎，加諸陶喆與朱敬然老師的指導及勤奮自學而寫出，也是個人創作生涯中第一首既完整又成熟的作品，作品描述深陷回憶的過往戀人，在分道揚鑣後於距離發酵與回憶的雙重渲染下，徘徊於回憶漸漸變質下的情緒壓力中。為更充分展現歌曲的情感層次，Ponzii 找來同為伯克利同窗的 Chanel 王敏淳共同演繹這首抒情力作，兩人在錄製過程中不斷調整口氣與演唱力道，將整體情緒區分為三大部分層層推進，從首段在兩人輕柔的吟唱中透露出淺淺憂愁，次段則展現出情緒發酵後的略顯酸楚，末段呈現在回憶烹煮下夾雜濃厚痛感的回憶利箭，不斷勾起每個人在面臨情感驟變時皆經歷過的共情感。

07.TAIPEI  |  詞：Ponzii 劉昊  |  曲：Ponzii 劉昊  |  編曲：Brandon Cui 崔珺程、Ponzii 劉昊、Patrick Y. 葉崇恩
||| Hip-Hop EDM 曲風，以節奏、旋律與 Rap 來一場隨音樂舞動的獨家派對。
曾於幾年前參加過地中海俱樂部 Clubmate 的活動，深受當地工作人員 G.O. 與所有觀眾帶動唱跳一齊 High 之氛圍所深深吸引，Ponzzi 熱衷於大家一起沈浸音樂節拍的共情感，因而興起了創作一首 EDM 歌曲的契機，同時也得益於周遭非台北朋友的公然 Diss 「台北没特色」，經不起嗆聲的 Ponzii 直接用音樂開了一場「地圖炮」：「台北消解壓力的方式是一種特色」！在這首創作中，Ponzii 對 Rap 唱腔處理得更加富有稜角與態度，儼然化身為舞台上的 DJ，或是夜店的音樂氣氛管理，引領聽眾放掉目的性與膚淺心態，跟隨節奏與 Flow 擺動身體，為了展現夜店音樂的氛圍，Ponzii 與編曲師放了許多想法到歌曲中，甚至製作了將近十版編曲，從 Hip-Hop 玩到 Dubstep，只為釀造出屬於心目中那獨一無二隨音樂舞動的印記。

Bonus track  愛上了一個女孩  |  詞：Ponzii劉昊  |  曲：Ponzii劉昊  |  編曲：Ponzii 劉昊
||| 新世代的浪漫細胞逐愛單曲 2.0，用音樂刻畫最動人的告白圖景。
《愛上了一個女孩》詞作再次展現 Ponzii 個人的獨特敘事手法，豐沛的故事性與接連的場景鋪墊，讓人宛若墜入情愛連續劇般，在一個個直觀鏡頭中品嚐愛戀的第一手滋味。Ponzii 中低音的獨到嗓音在這首單曲中展現得極具侵略性，跳動的頻率輕震著聽者的耳膜，深具個人特色的性感磁性，又略帶讓人疼惜的溫暖，搭配擁有豐富層次的編曲，讓整首歌曲有著使人陶醉的醇厚調性，豐富的合成器音效與具有空間感的和音吟唱，將歌曲的氣氛鋪陳推向極致，十足地引人入勝。